ESCULTURA GÓTICA

-Evolución progresiva hacia el naturalismo ( Pliegues, joyas), la expresividad  ( emociones) y el movimiento

TIPOS:-+ típico: Escultura en piedra en la fachada y tallas de madera en el interior

-ICONOGRAFÍA: -= Románico: Antiguo y nuevo testamento

-Peculiar: Importancia de temas Marianos ( Vírgenes): + sensuales) que van desplazando al   Pantócrator

 

1.-ESCULTURA FRANCESA

-Crea un modelo que se difunde por Europa: tendencia a la belleza idealizada. Modelo de “Virgen Bella”

            Ej.Amiens,

                Reims... ·Escenas de la  Anunciación y la Visitación:

                        -Intervención de  distintos maestros: Técnicas distintas.  Aparece un ángel conocido como “Angel risuelo”, que crea un modelo muy repetido en la edad Media, y que contrasta con una Virgen muy arcaizante y una escena de la Visitación muy clásica “a lo romano” , con pliegues muy naturalistas, casi señalan la anatomía , al menos de la rodillas etc.

2.-ESCULTURA ITALIANA

-Especialización en talla de púlpitos con minuciosidad naturalista a lo romano:

-Ej.Los Pisano:   Púlpito para Baptisterio de Pisa

-Sobre columnas y gran arco lobulado, a modo de tracería, desarrolla  una estructura hexagonal con  paneles  sobre los que aparecen los temas escultóricos que representan la infancia y pasión de Cristo,  de forma narrativa, con mucho detalle y buen tratamiento de pliegues, a lo romano

3.-ESCULTURA ALEMANA

-Dos tendencias:

-Belleza: presencia de “Vírgenes Bellas”. Relieves de la Catedral de Estrasburgo s. XIV

            -Trágico: Piedades, Cristos muertos. S. XV

4.-ESCULTURA DE BORGOÑA

           

            -Dramatismo, , volúmenes amplios y realismo en caras

            Ej Claus Sluter: Pozo de Moisés

ESCULTURA EXENTA

-VIRGENES: : Tipología DE “Vírgenes Bellas”, sonrientes, con gestos naturalistas, que miran amorosamente al niño. Con cuidado plegado de paños.

CRISTOS:  De 3 clavos: lo que implica + movimiento y + curvatura del cuerpo. Gesto + naturalista para conmover al espectador

5.-ESCULTURA ESPAÑOLA

CASTILLA

·        S. XIII:  Relieves de Grandes Catedrales que siguen el modelo Francés, incluídas las “Vírgenes Bellas”  Ej. Catedral de Burgos

-Influencia de la de Amiens

-Destaca “Portada del Sarmental”: Iconografía  románica: Pantócrator con Tetramorfos y en archivoltas ancianos del Apocalipsis

-En Puerta del Claustro: + infl de  Reims: + naturalismo y + expresividad ( ej. La Anunciación”)

-En Claustro:  Estatuas de tamaño natural de reyes y obispos de mucho realismo

-  Catedral de León:

                                   -Inf. De la de Reims

-Destaca la portada pral “De la Virgen Blanca”. . Virgen en Parteluz: Recuerda la virgen de la portada del Caustro de Burgos. En Dintel: Juicio Final. Sobre él Cristo enseñando las llagas  con gesto muy conmovedor ( muy Gótico)

·        S. XV: Gótico Flamígero:  Más inf. Del norte de Europa:

-Toledo:  Juán Guas: Claustro de San Juán de los Reyes con escudo de reyes católicos y su emblema de Yugo y flechas. En  la nave aparece el águila, símbolo dan Juan, como portadora del escudo de los reyes

-Burgos: Gil de Siloé: Cartuja de Miraflores. Destaca el Retablo de  madera policromada y una disposición en círculos muy original ( distinta de la típica estructura en  cuadrados de los retablos)-  En el centro: crucifixión, rodeado de  otros círculos  con evangelistas. Todo de gran  riqueza ornamental que llega a dificultar la visión de las imágenes.

-IMPORTANCIA DE SEPULCROS:

            -Egas: Sepulcro de los Velasco en el Monasterio de Guadalupe

         -Figuras  exentas, arrodilladas  orantes, en nicho de pared. Con rostros naturalistas de piedad.  ( recordando a las figuras de los “donantes” que empiezan a aparecer en algunos cuadros)Al fondo en relieve representación de un paje bajo un  pequeño arco canopial

            -Juán Guas: Doncel de Siguenza: -Traje de Guerrero, con la cruz de Calatrava: símbolo de la  Orden militar que pretende “la cruzada” contra el Islam Aparece recostado leyendo:  representando el típo de caballero Humanista, que representa     el hombre del renacimiento ( que se está  desarrollando en Iitalia ya en estos años)

-Otros símbolos: el heno bajo su brazo: símbolo de la vida efímera, el león: la bravura y a la vez la resurrección en la otra vida

-Rostro naturalista, escudo y símbolos típicos del gótico flamígero

            -Gil de Siloé: Tumbas de la Cartuja de Miraflores- En alabrastro

                        -Encargadas por Isabel la Católica para sus padres: Juan II e Isabel y su hermano

-Figuras  de reyes :yacentes sobre tumba estrellada: rey con cetro, reina con devocionario, rodeados de figuras alegóricas  de virtudesy personajes de historia sagrada

-Figura del Infante Alonso:  Figura orante, de rostro muy realista,  en nicho bajo arco doble rebajado y canopial lleno de filigrana vegetal.  Vestido “de aparato”, con minuciosidad en bordados, pedrerías..

ARAGÓN

·        S. XIV:  -Destaca la figura del Maestro Bartomeu  del que podemos destacar:

-Relieves Religiosos:  Portada de la Catedral de Tarragona. En la que destaca la Virgen del Parteluz que sigue el modelo gótico

-Sepulcros: Pedro III en Monasterio  de Stes Creus

-Otras obras: Panteón Real de Poblet: figuras de reyes yacientes, con el típico “retrato de aparato” ( vestidos  a lo cortesano, con  joyas...)

ESCULTURA EXENTA

-Se sigue el modelo Francés de las llamadas “Vírgenes Bellas”:

-Virgen Blanca de  Catedral de Toledo Obra de un taller francés. En alabastro, policromada. Importancia del gesto, la curvatura, el vestido etc. Siguiendo el tipo gral de vírgenes góticas.